sábado, 25 de octubre de 2014

Residente Maldito

La saga Resident Evil en el milenio pasado se conocía por ser un juego de terror y supervivencia, era el motivo para hacerte de un PlayStation.




Dentro de toda su saga, destacan Resident Evil 2,3 y Código Verónica.

Pero vengan queridos pacientes, Igor y yo les daremos una pequeña visita guiada por el fenómeno de Resident Evil en sus inicios y como fue convirtiéndose en una saga horripilante... lo sé, quería iniciar esto con mucho miedo y terror pero se me fue la mano...

Igor, enciende el motor y sube a los pacientes al recorrido - Ja herr doktor, Igor acomodar krankes - Muy bien, buenas noches, iniciaremos el recorrido por lo que les pido que si sienten algún mareo o mutación, favor de avisar a Igor, el les dará medicamento experimental


Cuando el Nintendo 64 estaba en plena guerra con el PlayStation, los cine más era la moda en las consolas de CD´s o discos compactos.

Desde el Sega Saturno y otras consolas similares, se comprimían videos "reales" o grabaciones y estas eran reproducidas en las consolas. Era un adelanto muy importante, ya que permitía meter un poco mas de arte cinematográfico a las consolas, algo así como cine.



Desde luego que muchos juegos de PlayStation y PC incluían estos cinemas para atraer más gente a sus juegos. Así fue como apareció el primer Resident Evil en la PSX o PSOne. En un inicio este juego lucia muy aburrido y sin mucho chiste, ya que la secuencia de introducción se ve peor que una película de terror barata. 


Por si todavía se lo preguntan y desconocen que es Resident Evil; trata sobre una empresa llamada Umbrella que como toda corporación maligna en la Tierra, intentan desarrollar y vender armas biológicas, ya sea en virus o creaturas, lo que el cliente pida. Por error, la organización STARS (como una Interpol) pierde a unos equipos en Raccoon city, donde se origina todo el problema y la trama para los videojuegos.



Se nos da a conocer a Jill y  Chris, además de Wesker y algunos datos importantes como Umbrella y el equipo STARS. El juego era bastante difícil en sus días y creo que aun lo es en la actualidad. Podría compararse con Alone in the Dark, pero Resident Evil era más largo aun que lamentablemente sus escenarios llegaban a aburrir debido a lo monótonos que podrían ser.


 - El juego me provoco mucho miedo cuando era niño, ya en adulto intente jugarlo pero me aburrió por que la mansión era colosal y aburrida, el juego se sentía vacio.




Resident Evil tenía sus seguidores, pero no fue hasta Resident Evil 2 cuando comenzó su verdadero auge y así su Era dorada. La mecánica del juego era la misma pero ahora el escenario era una ciudad que acababa de ser atacada por el fenómeno Zombi (cine, comics, series de tv y personas con dietas a base de carne humana). Entran en escena Leon, Claire, Ada,  y Cherry. 

 - El mejor Resident Evil, graficas, sangre, gore y terror. 



Krankes, a derecha tener monstruo de lago Ness - Oh mira, tómale una foto - A izquierda momia de película de Santo - ¡Rápido!, tómame otra - Ahora entrar a túnel donde grabar películas de Resident Evil - ¡No veas hijo!, esto puede traumarte toda tu vida.




Cuando salio Resident Evil 3: NEMESIS, el juego tuvo buena recepción a pesar de sentirse como una expansión de RE2, solo que ahora habría un solo disco. Por su parte Nintendo hacia una expansión de la Leyenda de Zelda: Ocarina del Tiempo, la cual llamaría la Máscara de Majoras.


 - Esta muy padre, pero tiene mas acción que el RE 2 y menos terror, sin mencionar que sale Nemesis.



Gun Survivor cambiaba el gameplay a primera persona e incorporando la Gun Con, una pistola de luz que nos serbia para atinarles a los zombis a la cabeza. El juego no fue muy bien recibido por aquellos que no tenían la pistola, ya que jugar con el control era más sencillo.


- Se me hizo padre el concepto, pero los escenarios estaban muy simples.



En el DreamCast apareció Code Veronica, considerado el mejor Resident Evil. Y no era para menos, tenía una trama muy profunda e increíblemente bien desarrollada. Como salto generacional, teníamos un entorno 3D y nuevo escenario. Además de nuevos enemigos.


 - Nunca me lo he podido acabar, pero la historia si está muy buena y si está más enfocado al terror y supervivencia.




Ya en el Game Cube, se presento el Resident Evil 0, el cual nos narra unos detalles que pasaron antes del primer RE. Aun que el juego se veía y jugaba excelente, no tuvo tanta aceptación por los fans, debido a que solo salió en el GameCube. Los personajes como Rebeca Chambers y el Ex-miembro de los Marines (no me acuerdo como se llama) enfrentan a un rebelde de Umbrella. 


 - Se ve genial, pero hay partes que te matan sin sentido y apuntar no sirve de mucho, eso de andar de a dos es una lata.


En PlayStation 2 aparecieron los OutBreak Files; 1 & 2. Los cuales considero los verdaderos Resident Evil despues del RE2, ya que en estos controlamos a varios sobrevivientes de Raccoon City en escenarios y situaciones bastante complicadas y de trabajo en equipo. 


 - Difícil, de verdad se siente la presión de estar bajo un ataque zombi.





Nuevamente en GameCube se vendría una exclusiva temporal; Resident Evil 4. El cual muchos no recibieron tan bien como se habría de esperar entre los fans. El juego cambiaba radicalmente el gameplay. Además de quitar el virus y poner parásitos. 


 - Tiene accion, pero ya no se siente como un RE.




RE4 es el eje que muchos fans consideran que RE perdió sus raíces survival horror para convertirse en juegos de acción. Y pues no están nada alejados de la realidad. Gracias a los fans que besaban todo lo que era RE sin siquiera criticar si el juego era bueno o malo, dio como resultado la descomposición de la saga y engendrando Resident Evil 5, 6 y Revelations.

Ahora a su derecha verán las oficinas donde se programo Resident Evil 6 - Herr doktor, Krankes vomitar  -  Este recorrido no es para corazones sensibles Igor, solo espero que puedan resistir cuando lleguemos a las oficinas de Revelations 2





Más tarde aparecieron para Wii Umbrella Chronicles y Dark side Chronicles. En un principio me parecieron muy buenos, pero a los 5min de jugarlos no entendía como carajos la cámara no dejaba de moverse cuando había enemigos y cuando no los había la cámara se tranquilizaba.  Haciendo el juego bastante molesto de jugar, ya que por muy buena puntería que tuvieras, el gameplay no te dejaba demostrar tu habilidad con el wiimote.


 - Malos, la idea esta genial, pero la cámara echa todo a perder.



Más tarde apareció Operation Raccoon City, que a mi parecer daba para ser el mejor RE después de lo que hicieron en RE 4, pero el equipo de desarrollo era el mismo que hacia los juegos malos de SONY llamados SOCOM. 


 - La idea es genial, pero la programación es malísima.



Resident Evil 5,6 y Revelation son lo mismo pero con unas variantes en el gameplay. Realmente la historia y la saga se echo a perder, hay quienes creen que Resident Evil está en su mejor gloria, pero hay que saber distinguir lo bueno de lo malo.


 - RE 5; solo jugarlo con alguien. RE 6; más bien "RE: Quick Time Event". Revelations; Jugar 5min, pausa, jugar otros 5min, pausa, jugar 5min, pausa y ver cinema de los 15mins que jugaste.



Por favor sujétense de sus asientos, llegaremos a la zona de fans de las películas de Resident Evil, sugiero cerrar los ojos - Herr doktor, Igor sentirse mal también - Maldición Igor, debes se fuerte, dicen que van a sacar mas películas - Igor no poder mas, Igor vomitar


Resident Evil nació en los videojuegos, pero su poder se expandió al cine, literatura, juguetes y mucha mercancía explotable.



Lo más conocido por los fans son las horripilantes películas. Hasta el momento han salido 5 de 6. Desde el punto de vista que quieran verse, las películas tienen enormes agujeros negros en su argumento, sin mencionar que destruyeron todo el universo de RE, hay quienes no aceptan eso y en su lealtad al nombre (mas no a la franquicia) consideran que el personaje de Alice es lo mejor que le paso a RE en toda su existencia.


 - ¿Como pudieron hacerle eso a NEMESIS?, se ve genial pero no tienen perdón.


De toda la basura generada de RE, hay un bello destello de esperanza. Y eso es la saga de libros que sacaron basándose en el universo de RE.




Como los libros comenzaron a aparecer después del primer juego, estos iban a la par de la historia, pero luego fueron profundizando mas, al grado de tener más libros que juegos de RE en su momento.


En este apartado, puedo recomendar altamente estos libros, en especial: Resident Evil - La ciudad de los muertos y Resident Evil - Nemesis.  Más todavía si has terminado los juegos, te dejaran una sensación bastante completa.


La ciudad de los muertos esta basados en el segundo juego, nos da una perspectiva de como suceden ciertos eventos, aun que algunos no van con el juego, es como si leyéramos la forma de jugarlos. Les dan diálogos a los personajes, personalidad y una narrativa muy buena.

Nemesis es también basado en su juego del mismo nombre. Lo interesante es poder tener idea de una personalidad de todos los personajes y meterle algo de dialogo a esas situaciones donde no hay de qué hablar durante el juego. 


Codigo Veronica, basado en el mismo juego no se qué tan bueno sea, ya que nunca he podido terminar el Code Veronica y con los libros anteriores me sentía mas conectado. Pero imagino que aquel que haya terminado el juego se sentirá muy conectado con el libro.

No se preocupen, este recorrido del terror pronto terminara. Si miran a su derecha, tenemos la presentación de las películas en CGI (imágenes generadas por computador) de Resident Evil - Herr doktor, un kranke intenta matarse - Se dice "suicidarse" Igor, pero lo entiendo, terminar el recorrido con las películas CGI es demasiado para sus débiles mentes






Existe una animación que se prensento en 1998, donde se da a conocer el virus Executer. Esta animación es excelente, lamentablemente dura muy poco y Capcom decidió no darle más hilo a esta gran trama.

En otras animaciones, tenemos a Degeneration y Damnation. En estas animaciones, Capcom quiso (eso espero) contar las historia entre Code Veronica, RE 4 con RE 5. 


 - No entretienen ni dan miedo, aparte de que nunca veras sangre, ni mucho menos zombis comiendo gente.


Aquí dos cosas, la trama se me hizo muy chipocluda e interesante, dignas a salir en pantalla grande en live action, pero el desarrollo de las mismas es muy... muy... malo.


En su contraparte en videojuegos, las animaciones de CGI de estas películas es demasiado soso, lento,  sin sangre y sin gore. Bien podrían sacar un juego basado en cada historia de estas, pero por alguna razón prefirieron sacar RE 5 y 6.



Muy bien, salgan con cuidado, espero que el recorrido los haya asustado - No se preocupe doctor Daniel, jamás creí que el hombre pudiera concebir tales cosas horripilantes - Lo sé señor, el hombre es capaz de crear cosas tan bellas y después convertirlas en horripilantes creaciones de la naturaleza.


Resident Evil en mi juventud era sinónimo de miedo, sangre y gore.

Ahora no se qué pensar, por mucho que intenten restaurar la imagen de resident evil, no creo que vuelva a sus orígenes. Nunca olvidare al Super Wesker de RE  5, nadando en un volcán y esperando a que dos miserables cohetes lo destruyan... ilusos, Super Wesker es primo del Highlander... el Inmortal.





Hasta la próxima consulta

miércoles, 22 de octubre de 2014

Llamada Perdida del mas allá

Calling es un videojuego de terror para la consola Wii. Ya tiene muchos años que salió al mercado, no fue bien recibió por la crítica en su tiempo, pero no hay nada mejor que probar las  cosas uno mismo.



Igor, pasa al primer paciente por favor – Ja herr doktor Daniel


Tenemos una trama muy buena, tan buena como para hacerla una película de terror. Nos ponemos en los pies de varios personajes que se ven involucrados con una página de internet; La Black page.

Hay rumores que apuntan a la muerte de varias personas que han ingresado a esta página. Muy pocos la creen y otros pocos se ha metido en ella. La historia gira en torno a un detective y aun grupo de niños de una escuela, quienes deberán resolver el origen de las muertes y los chismes de lavadero  si quieren seguir vivos.



De entrada, es un juego para Wii, por lo que no veras violencia grafica (razón por la cual fue mal recibida y calificada) pero aun así, el juego tiene un ambiente de terror y miedo, sin mencionar los diálogos y las interacciones con fantasmas mientras exploras una escuela, un hospital, una casa y mas escenarios tenebrosos. Todo esto a oscuras y con solo una linterna que se mueve con tu Wii-mote.

El Wii-mote funciona como si fuera una linterna, además, con la bocina, funcionara como un celular. Esto es lo mejor del juego, ya que durante el mismo, recibirás muchas llamadas y harás otras, y en todas ellas tendrás que ponerte el Wii-mote en la oreja como si fuera un celular y escuchar voces de fantasmas.


El 90% de los escenarios ocurren en lugares oscuros, abandonados y con fantasmas. Como decía anteriormente, el juego siendo de Nintendo no tiene sangre o cosas que no sean para niños, por lo que lo único que te hará daño son los fantasmas, quienes al verte, trataran de atraparte. Hay un medidor de “susto”, cuando  este llega a su punto máximo, te mueres del infarto.

Buen día doctor Daniel, mire, tengo un dolor en mis muñecas, desde niño he jugado en maquinitas y ya tengo tiempo que me duelen cuando hago unos combos con Kyo – Muy bien, siéntese, relaje sus muñecas. Igor, prepara el Marvel VS Capcom 3 – Ja, Igor encendiendo maquinita.




Aun cuando el juego va muy orientado a un público infantil, a cualquiera le sacara más de un susto con algunos eventos que suceden durante el mismo, además del miedo cuando te están persiguiendo los fantasmas y no tienes forma de atacarlos, solo correr o esconderte.

El ambiente del juego es genial, estaremos principalmente en una escuela y en un hospital. Entrando a cuartos y tratando de resolver los acertijos que se nos pongan enfrente. Otro detalle muy bueno, es que encontraras grabaciones de los personajes, algunas son muy extrañas y te dan escalofríos. Habrá partes en las que presenciaras alguna escena fantasmal en la que veremos como el personaje que creó la “Black page” vivió sus últimos momentos en la escuela y en el hospital, llevándonos a la curiosidad por descubrir la identidad de la mente detrás de todo.

Manipularemos a varios personajes, cada uno con su historia y conexión con otros. La importancia que se da al celular es muy grande. En el guardaremos grabaciones, números telefónicos, fotos  y podremos escuchar psicofonías. La movilidad no cambia de un personaje a otro, son prácticamente iguales.

Conforme pasamos de capítulos, avanzaremos en la trama, la cual debemos resolver pequeños acertijos. Estos no son muy complicados, como el juego es en primera persona, tenemos mucha libertad de movernos y explorar objetos. Dentro de muebles, en el suelo y en habitaciones.
La duración del juego no es muy larga, pero la verdad si engancha y su ambientación te hará sentir miedo de vez en cuando aun siendo para un público infantil.

Doctor Daniel, mis muñecas ya no me duelen – Excelente, ahora ya podrá hacer combos nuevamente – Gracias, ¿Cuánto le debo? – Por favor pase con Igor, él le dirá cuanto es y de paso le dará una vacuna - ¿Vacuna para qué? – Bien, bien no sé, es que a veces le da por experimentar con humanos, ya sabe, cosas de científicos locos.


Me gusto mucho la forma de jugar Calling, recibir llamadas y llevar las pistas en el celular. Me gustan las películas japonesas de terror, donde aparte de evitar ser asesinados, intentan resolver la serie de asesinatos, cosa que Calling nos deja hacer. Aun que si se nota que el juego es bastante sencillo en cuanto a escenarios y mutabilidad, la verdad, mantiene una atmosfera de terror.

Recuerdo que lo mas padre que estuvo de miedo, es después del prologo, donde nos encontramos en el tercer piso de una escuela totalmente a oscuras. Después de caminar unos metros, nos encontramos un celular. Segundos después, recibimos una llamada fantasmal de una niña muerta a la que le hacían bulling. Un minuto después, la misma niña nos llama para decirnos que traemos su celular. Nuevamente, nos llama para decirnos que está en la entrada de la escuela y que va ir por su celular. En una penúltima llamada nos dice que está subiendo las escaleras. Ya en la última llamada, nos dice que está detrás de nosotros y es inevitable voltear y verla como nos ataca.

Este tipo de detalles, nos demuestra que no es necesaria la sangre y violencia explicita para darnos miedo en un videojuego, ya que el estudio Hudson se esmero en estos detallitos psicológicos.



El juego recibió malas críticas pero creo saber por qué. Los video jugadores se acostumbraron a juegos violentos y con sangre para sentir algo de miedo, ejemplos residente vil o Dead space. Y nunca se vio como un juego donde el miedo es más psicológico que grafico.

El uso del wii-mote como celular y linterna le da muchos puntos a su favor. Los personajes reaccionan de acuerdo a su papel. Veremos niños asustados y corriendo, adultos tratando de entender lo que sucede y lo más importante; como el antagonista se volvió el antagonista y le dio por matar gente.

Después de acabarlo, podrás continuar con el epilogo, donde tomaras el papel de un detective que quiere descubrir cómo murió su amigo. Con este personaje, nos iremos desplazando por escenarios que recorrimos en la campaña normal, pero con otros agregados  y una ruta diferente, además de adentrarnos más en las historias de cada personaje.

Igor, ¿Cómo vas con tus vacunas? – Igor ir bien, pacientes separar almas de cuerpo – Interesante Igor, pero deberías avisarles que la vacuna se inyecta en la espina dorsal y debes  darles una anestesia – Igor no sabe que es anestesia




Recomiendo este título si ya te has visto más de una película de terror japonesa como Ringu, la llamada perdida o la maldición. Calling no estará al nivel que esas películas pero te hará sentir que estas participando en una. Habrá momentos en los que te sentirás aburrido o no saber a dónde ir, te puedo recomendar que explores bien, ya que el juego te permite agacharte y desplazarte muy bien por los escenarios.

Y si lo llegas a buscar y jugar, solo te puedo hacer esta recomendación… ¡No entres en los baños oscuros de la escuela, a menos que quieras correr por tu vida!

Igor dar miedo fantasmas – Vamos Igor, no pasa nada, salvo que te chupen el alma o te quedes encerrado toda la eternidad en una escuela abandonada o un hospital a oscuras – Igor ya no tener miedo – Excelente, ¿Puedes traerme la muñeca antigua maltratada con mirada diabólica del sótano que no tiene luz?



Hasta la próxima consulta

miércoles, 15 de octubre de 2014

Tetralogía Transformes



Después de varias décadas y muchas series animadas, llegó al cine una saga de películas sobre los muy recordados transformers. Recuerdo que cuando la anunciaron quería verla, cuando salió, fui dos o tres veces al cine a verla. Pero lo peor vino después...


Herr doktor Daniel, tenemos filas de krankes (pacientes) - Bien Igor, vamos a iniciar con el pie derecho, pásamelo por favor - Ja doktor, pie derecho recién cortado


Los transformers nacieron bajo un concepto japonés por allá de los años 80´s, cuando el manga y el anime de mechas estaba en un pista de despegue. Takara Tomy (línea de juguetes japoneses) tenían en producción unos juguetes que eran robots de metal y estos se transformaban en vehículos ordinarios. La idea fue muy original en su tiempo y como hemos visto en estas décadas, fue una idea que revoluciono la humanidad.




Salieron al aire series de anime y caricaturas que la trama era muy básica; los robots buenos contra los malos. Con el tiempo salieron películas y más juguetes y una que otra serie por computadora.

No fue hasta la década del 2000, cuando salió la primer película live action. Muchos fans hicieron fila para verla, ya que no solo era una nueva versión, si no que los transformers tenían otra forma y ahora su guerra estaba directamente en una ciudad real. Por fin veríamos a Optimus Prime y a Megatron con los mejores efectos especiales de la época.

Yo no esperaba menos, pero después de verla 3 veces me di cuenta de algo... transformers  se había convertido de ser robots alienígenas a unos viles comerciales de autos.


¿Va ocupar pie izquierdo? - No Igor, no va  a ser necesario, pasa a los pacientes a las camillas, veremos sus síntomas - Ja herr doktor


¿Pero solo eran comerciales?, bueno, había varias cosas que no cuadraban con transformers aparte de ser comerciales de autos. La historia y personajes estaban mal hechos. Tratare de ir en orden cronológico y de explicar cada cosa.




Hay dos versiones de transformers, la japonesa y la americana. Las películas están supuestamente basadas en la americana, aunque no hay muchas diferencias realmente, solo algunos personajes y sagas, ya que en escancia solo son robots que están en guerra.

Los Autobots y Decepticons luchan por alguna razón extraña que realmente no se explican con detalle en las películas, ya que el origen no está muy bien detallado.

Según los animes, ambos bandos pelean por el "energon", que es la energía almacenada en una especie de cubos morados, los cuales sirven de alimento para los robots. Los decepticons intentan hacerse de todo el energon para un propósito muy malévolo.



En la película no se toma esto en cuenta, simplemente dicen que están peleados y ya.

Punto malo para las películas.

En el anime, la trama gira en un 80% en torno a los transformers, los autobots intentan salvar la tierra de los decepticons. El otro 20% es sobre los humanos, quienes según ayudan a los autobots.

A ningún niño le interesaban los humanos, todos queríamos ver robots transformarse en autos, tanques y aviones.  

En las películas, la trama humana es el 50% de la película, mientras que  5% es sobre los transformers y el otro 45% va por comerciales de autos.

Punto malo para las películas

En el anime, el diseño de los robots era proporcional a su juguete, esto quiere decir que los animadores estaban basando el diseño de los robots en base a un juguete.




Aquí las películas fueron las ganadoras al crear un nuevo diseño de robots, haciéndolos mucho más humanoides y menos cuadrados como en los animes. 

Punto bueno para las películas

Buenos días señor - Buen día doctor Daniel - Dígame, ¿cuáles son sus síntomas? - Hace unos días le rente a mi hijo las películas de transformers - Muy mal señor, ¿que no sabe que esas cosas le matan las neuronas?, ahora su hijo sufre de "malus peliculus" - ¿Eso qué es?- Siento decirle esto, pero su hijo ya no sabe distinguir una buena película de la basura


Aparte de comerciales de automóviles, las películas están completamente dirigidas al público infantil, por lo que si alguien pusiera algo de atención, se daría cuenta de los agujeros negros que existen dentro de la trama.




En la primer película, los autobots y decepticons llegan a la tierra buscando los restos de un cubo, el cual contiene información muy chipocluda y por alguna razón crea robots de la nada. Solo eso, nada sobre el pasado de los humanos y los robots.

En la segunda, nos narra que unos robots más antiguos que todos, están enterrados en la tierra acompañados de un cosechador de estrellas. Cosa que al aparecer se olvidaron en la primera. Según la primer película, era la primera vez que ellos llegaban a la tierra, pero con la historia de la segunda, esto se cae.

En la tercera, una nave se encuentra estrellada con un arma poderosa capaz de hacer algo que no deja muy en claro, pero si se activa destruye la tierra. Nuevamente nos vemos con un peligro muy grande que fue omitido en la primer y en la segunda película, porque hasta los malos se les olvido que eso existía.

La cuarta película no están mala, aun que tiene los mismos errores en cuando a comerciales de autos y tramas humanas de relleno.

 

Doctor Daniel, debe de existir una cura - La existe, pero es peligrosa y muy inestable - Solo dígala doctor - Igor, tráeme Mazinger Z, Gundam Wing y Macross - ¿Eso curará a mi hijo? - Esperemos que si, el daño recibido por una saga de películas malas es imposible de curar, tomara tiempo para que su hijo identifique una buena película.


Transformers fue una saga muy explotada en esta ultima década, al igual de Resident Evil (va también para el videojuego), dejándola muy dañada y forzando un reinicio si piensan crear una nueva saga. Aun que cumplió con su cometido de vender juguetes y llevar niños al cine (incluidos yo).

Lamentablemente este tipo de películas hacen mucho daño al cine. La gente común y corriente, osease ustedes mis estimados pacientes, debería exigir más calidad. Me ha tocado ver gente que cree que la película está muy padre solo por el hecho de que salen carros muy buenos o las chavas son muy sexys. Eso no lo culpo, viéndolo en esa perspectiva es cierto, pero si no tuviera la palabra transformers en el titulo por mí no habría problemas.

¡Vamos caballito!

El problema se viene a futuro, cuando en el cine la próxima ves que vayas a ver una película, veas que ya no tienen un buen argumento y solo están hechas para verse bien. Aun recuerdo cuando películas como Robocop, Terminator, El juez Dredd, el demoledor, etc…

Películas con altas dosis de acción, violencia sin sentido y una trama interesante, , pero con toques de humor, ciencia ficción y personajes  bien hechos sin recurrir mucho a los efectos especiales. Esa clase de cine es la mejor a mi criterio, pero tampoco dejo a un lado las de fantasia y terror.

Igor, ¿Por qué traes ese disfraz? - Igor preparase para mes de terror - Cierto Igor, olvidaba que se vienen los especiales de terror - ¿Igor preparar cuarentena? - Creo que sí, porque hay muchas películas, libros y videojuegos que habrá que hacer mención en estas siguientes semanas.

Solo se puso un pañuelo en el cuello, no quiero arruinarle su idea de disfraz...


Hasta la siguiente consulta